ENS25 - ENSEIGNANT ARTISTIQUE INTERVENANT EN MILIEU SCOLAIRE-FORMATION MUSICALE (h/f)

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• Fonction publique : Fonction publique Territoriale
• Employeur : Structures de coopération territoriale
• Nature de l’emploi : Emploi ouvert aux titulaires et aux contractuels
• Expérience souhaitée : Non renseigné

Rémunération : (fourchette indicative pour les contractuels) Non renseigné. Afficher la rémunération pour les fonctionnaires

• Catégorie : Catégorie B (profession intermédiaire)
• Management : Non renseigné
• Télétravail possible : Non renseigné

- Enseignement dans le cadre IMS
- Enseignement de l'Eveil et de l'Initiation musicales voire du 1er Cycle de Formation Musicale

- IMS/FM à raison de 20 heures hebdomadaires réparties dans la semaine sur des villes de la Métropole TPM.

- Enseignement de l'Eveil et de l'Initiation musicales, voire du 1er Cycle de Formation Musicale, réparti sur 4 journées au minimum dans la semaine et sur plusieurs sites.

- Utilisation en cours de méthodes et outils pédagogiques adaptés en fonction des âges et variés, dont la pratique instrumentale des élèves débutants et le numérique (audiovisuel, logiciels, sites internet) pour nourrir la motivation et susciter la découverte artistique.

- Conception et mise en ½uvre de projets pédagogiques innovants dans le cadre de la spécialité et de manière transversale avec les autres départements pédagogiques.

- Participation à la concertation avec les enseignants sur les thématiques essentielles liées à la formation du musicien et au suivi des élèves notamment en lien avec les professeurs de formation musicale.

Profil recherché

Les « savoirs » :
- Théorie et pratique des langages artistiques
- Techniques d'animation et de pédagogie de groupe
- Techniques artistiques utilisées dans l'art (outils, instruments, logiciels, etc.)
- Culture active des disciplines et pratiques enseignées
- Techniques de lecture des ½uvres, analyse scénographique
- Répertoires, compositeurs, interprètes, etc.
- Corps, psychisme, postures et pathologies professionnelles
- Programmes et niveaux de qualification nationaux
- Texte et schémas d'orientation pédagogique ministériels et interministériels
- Évolution de la discipline et des pratiques
- Méthodes et techniques pédagogiques
- Cycles, niveaux et nomenclature des études
- Méthodes et techniques d'évaluation
- Fonctionnement d'un établissement d'enseignement, organes de concertation et de décision
- Réseaux professionnels d'information, de création et de diffusion artistique, centres de ressources
- Connaissance de l'environnement institutionnel (ex : statuts, procédures internes...)
Les « savoir-faire » :
- Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument) dans le cadre d'une pédagogie individuelle ou de groupe
- Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques d'exécution et d'interprétation
- Concevoir et organiser les liens entre apprentissages techniques et développement de la créativité
- Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes pédagogiques
- Inscrire son activité d'enseignement dans le projet d'établissement
- Intégrer et développer ses apports dans et pour une démarche globale de formation de l'élève
Les « savoir-être » :
- Autonomie dans la conduite des enseignements, adaptabilité, réactivité et rigueur
- Capacité à animer, à diriger un groupe.
- Discrétion professionnelle, droit de réserve et sens du service public
- Travail en équipe, sens du relationnel